【中国古典舞】丝竹管弦 曼舞轻歌——《飞天》
敦煌的“飞天”形象壁画自发现以来，为中国古典舞蹈创作提供了源源不断的灵感。其优美的肢体以及造型艺术，都极具舞蹈艺术价值。
（一）以“飞天”为主题的多部经典舞蹈作品，凭借独特的表现手法和深邃的艺术思想，为舞蹈创作提供了多种演绎的可能。
早在上世纪50年代中期，戴爱莲先生创作了新中国历史上第一部取材于敦煌壁画的舞蹈作品《飞天》。根据敦煌壁画中的香音神形象而创作，因壁画原型，舞蹈运用了长绸技法，力求在动作上优美轻盈，像在天空中飞翔，极具灵动之感。在动作的选择上也非常准确，运用双人舞高低、上下强烈的对比，将静态的壁画转为动态的舞蹈。在舞蹈语言上空间感对比显得非常强烈，把壁画中唯美浪漫的香音神形象变成了现实可感的舞蹈作品。
（二）陈维亚版女子独舞《飞天》创作于1990年。该作品与戴爱莲先生的《飞天》均取材于敦煌壁画中香音神形象，但不同的是早期以双人舞的形式呈现，后期以独舞的形式呈现。
早期的飞天音乐更具古典风格，柔美且流动性强，后期的音乐增加了异域风情，强调定点、动作的点线分明，具有强烈的造型感。该作品最成功之处是舞者舞动长达24米的双绸, 延续了“大八字花”、“小八字花”、“波浪花”、“左肩圈”、“右肩圈”等样式, 按照节奏、动势、段落的划分，不同绸技与不同舞姿造型、动作连接及空间调度重组之后，呈现出表现性极强的舞蹈形象特征。
（三）在陈维亚版的《飞天》中呈现了众多S形曲线，手掌、手腕、手臂为小S形，肩部、大臂再到小臂是大S形，胯部、大腿、小腿也是一个大S形。同时上肢的手臂和下肢的腿部造型又呈现出一个整体的S形。
古老的飞天形象从壁画中飞舞而出，舞者与长袖交相辉映的舞动，以多姿多彩、美轮美奂的舞蹈意境重新呈现在世人面前！
